Narradores y Cuentacuentos: Entrevista a la narradora: ROSANA GARCÍA

Hoy el Hormiguero Lector nos trae las reflexiones de una gran narradora y docente, con un recorrido admirable, con un compromiso con la palabra narrada, compartida, en su pasión que es darse a los demás, compartiendo el "pan de la palabra"..., compromiso que se ha ido acrecentando en las diferentes labores desarrolladas como maestra, y siempre como narradora y cuenta cuentos. Con nosotros la voz y las palabras de ROSANA GARCÍA.

 

-¿Cómo y cuándo descubriste que tu destino estaba ligado a la transmisión de la cultura a través de la oralidad?

Primero descubro que al leer , al transitar la cultura , el arte ,yo me siento libre, empoderada, completa y cuando estudio la tecnicatura de narración oral y me profesionalizo y empiezo a contar , a los más chicos , en la escuela  y luego a los adultos más allegados a mi , como amigos , parientes , vecinos descubro que ese otro , otra que me escucha comienza a ser libre, a viajar, a ser feliz y entonces descubrí que mi destino es y será seguir narrando. Rosana García

 

¿Con quién aprendiste a narrar?

Estudié en ADENO Instituto Privado de Narración Oral, me recibí en el año 2006. Luego me seguí formando con Claudio Ledesma, Pedro Parcet, Liliana Bonel, Juan Moreno, Alejandra Oliver Gullen, y realicé  Postítulo de Narración Oral Escénica , Instituto Roberto Walsh. CHACO y Diplomatura en NOE con Orientación en Infancias, Género y DDHH, Instituto Roberto Walsh. CHACO . y también Capacitacón anual  Narrando Infancias , Con Carolina Rueda, Isab el Torres, Aldo Mendez, Rosana Reategui y Cadu Cinelli , Boniface Ofogo, Estrella Ortiz, Paula Carballeira, Pep Bruno  bajo la dirección de Gazel Zayad

Me  capacité en Adaptación, Escena , Montaje y Producción con Claudio Ledesma, Alejandra Olliver Gulle, Juan Jose Decuzzi y Marcos Córdoba Vega.

 

 

 

¿Narrás para niños y adultos? En caso afirmativo ¿Cuál es la diferencia?

Narro para las infancias y para adultos , si bien los cuentos no tienen edad , a todos nos gustan que nos cuenten un cuento , hay diferencias en cuanto a los intereses de los espectadores , por eso al seleccionar los textos tendré  en cuenta lo dicho y también la forma en que lo narro, cantidad de objetos o no que utilizo, la extensión del cuento , la cantidad de cuentos , entre otras cosas.

 

 

¿Tu principal defecto? ¿Tu mayor virtud? (como narradora)

Defecto , quizás que soy muy estructurada , ya que vengo de la educación y eso hace que a veces me cueste aprender un cuento , otro defecto que no todos los cuentos los siento para poder narrar, pero esto no sé si es un defecto o una virtud .  Y mi virtud como narradora es que no cuento nada que no lo sienta, lo ame yo primero porque creo que no hay otra forma de narrar , porque el narrar es un acto puro de amor.

 

-¿Cómo seleccionas tu repertorio?

Creo que la síntesis de esta respuesta es , con puro gusto. Los cuento que selecciono me tienen que gustar a mi , ya sea para niños, jóvenes o adultos. Trato que sea de escritores , poetas importantes, no me gustan los cuentos moralistas y ni de  propia autoría.

-¿Qué historias no debería desconocer ningún niño?

Por supuesto sobre los derechos de las infancias, sobre nuestras costumbres, sobre nuestra historia.

 

¿Cuál fue el primer cuento que narraste en público?

Triángulo Isósceles de Mario Benedetti en la Manzana de Las Luces , en el espectáculo de cierre de la carrera .

Te convocan frecuentemente a realizar narraciones en las escuelas ¿Qué le piden los maestros a un espectáculo de narración? ¿Qué valorizan los chicos?

Narramos en las escuelas , jardín es y secundarias , junto a Alicia Cosimano con EL DELANTAL UN LUGAR DE CUENTOS, compañía de narración oral con objetos y delantales, los docentes piden cuentos que se hable de la ESI, del amor, de misterio. Y también piden autores como Graciela Montes , Silvia Schujer, Graciela Cabal , Horacio Quiroga y los niños valorizan el arte , lo mágico , lo interesante y también el poder interactuar con los Delantales y los muñecos.

-¿Cómo describirías el panorama actual de la narración oral en   Argentina?

Siempre a la Narración oral como expresión artística le costó tener un espacio , a partir de los 80  comienza a crecer y  a exponerse en teatros y bares , entre el 2007 y el 2015 , la cultura y la educación pasan a tener un valor muy importante , a través del Plan Nacional de Lectura se convoca a muchos narradores y con el INT Instituto Nacional del Teatro , la narración oral escénica recibe apoyo económico y promoción en todo el territorio Nacional , de todo eso a la actualidad , no queda nada , con tantos cierres ( La TV pública, el INCAA, etc ) , la desvaloración a lo cultural , estamos en un momento muy triste . La narración oral , como toda expresión artística es popular , llega a todos los sectores económicos pero este modelo de gobierno hace que se privatice también la cultura y sea para pocos . Un panorama muy triste.

-¿Se puede vivir en nuestro país siendo cuentacuentos?

Creo que no , los pocos que conozco además de contar cuentos , enseñan , o sea sólo contando en escuelas, teatros, plazas, bares no pueden vivir, deben tener otra entrada económica.

-¿Qué público te demanda mayor esfuerzo a la hora de narrar? ¿El público infantil o el público adulto?

Los dos públicos demandan esfuerzo , creo que tiene que ver con el esfuerzo, la profesionalidad que le pones vos al narrar . Quizás el público infantil es más sincero , el adulto es el más exigente , pero esfuerzo para mi es igual.

 

Recorriendo los senderos de nuestra Patria Grande y sus Hacedores de LIJ: Oscar Pantoja, pionero de la novela gráfica en Colombia

 

Reflexiones sobre literatura del escritor colombiano Öscar Pantoja

¿Qué y cómo leen hoy los jóvenes en Colombia? 

Se está escribiendo desde la vida, desde las calles, desde la provincia, y no solo desde el escritorio.”

Escritor colombiano y profesor universitario, es uno de los pioneros de la novela gráfica en Colombia. Su trabajo mezcla la literatura, el cómic y el cine. Es autor de la novela El hijo; las novelas gráficas Gabo, memorias de una vida mágica, Rulfo, una vida gráfica y Borges, el laberinto infinito; los libros infantiles de cómic Tumaco, Cómbita y Cazucá; y las adaptaciones a cómics de Tanta sangre vista y La vorágine.

¿De qué manera crees que contribuyen el cómic, la historieta y la novela gráfica al acercamiento de los y las jóvenes a la literatura, especialmente a la canónica y a los clásicos?

 

El cómic es como la literatura, el cine o la poesía: cuando todos ellos están bien escritos, bien hechos, acercan a los jóvenes al arte, acercan a los jóvenes a la lectura, a la ficción. Y si esto ocurre, si el joven entra en la lectura, desarrolla pensamiento crítico, imaginación, placer, otredad. La idea es que al leer un cómic no necesariamente acerque a la literatura, sino al mismo cómic, al mismo lenguaje artístico. Si leo un cómic de Joe Sacco, el mismo lenguaje me remita a un cómic de Daniel Clowes o a uno de Julie Doucet, Keum Suk Gendry-Kim o de Art Spiegelman, etc. También puede ocurrir que un cómic remita a la literatura y que después de leer El eternauta vayas y leas Operación Masacre de Rodolfo Walsh. Esto tiene que ocurrir, pero lo valioso es que el mismo lenguaje artístico remita al mismo lenguaje para conocerlo, para explorarlo, para entenderlo, y luego sí cruce hacia otros lenguajes como el literario o el audiovisual. El cómic no es literatura, es arte secuencial, así como la literatura no es cómic, sino que es el arte de la palabra y cine es el arte de la imagen y el sonido en movimiento. Yo soy escritor de cómics, pero también soy escritor de literatura y escritor de cine; los tres lenguajes son distintos, cada uno tiene su gramática y su sintaxis, pero a los tres los une el arte. ¿Qué es el arte? El placer estético de transmitir y entender una historia contada de forma bella, así sea horrible en su contenido, pero que esté bellamente contada: Pedro Páramo, Vértigo, Hierba. Es encontrar la humanidad y su complejidad reflejada en viñetas, párrafos o fotogramas en movimiento.

 

¿Cómo ha sido tu experiencia y tu relación con los y las lectoras jóvenes? ¿Cómo reciben tu trabajo?, ¿qué es lo que más les gusta de ese lenguaje visual narrativo?

 

Siento que los jóvenes no se dejan engañar. Cuando han descubierto la lectura y quieren las historias, descubren cuáles están bien hechas, bien construidas, y se emocionan con ellas. Yo soy un afortunado con los jóvenes, les gusta los cómics que hago con dibujantes con los que me uno para sacar adelante una historia en viñetas. Me hablan de Rulfo, o de La vorágine, o de Tanta sangre vista y ahora de Neruda con mucha gratitud y emoción. Yo trato de dar lo mejor de mí, de mi escritura y de mi forma de estructurar una historia para ellos. Trato de no ser plano, obvio, estereotipado; en resumen, trato de no subestimarlos. Lo que más odia un lector joven es que lo subestimes y no trabajes duro en una obra, y le entregues algo que no tiene mucha forma ni profundidad. Hablando del cómic, en especial, les gusta la secuencialidad, las páginas de viñetas enteras y profundas que los lleva a descubrir el lenguaje de la imagen. Se quedan leyendo las imágenes y subtextos que hay en ellas. Leen Watchmen, Desde el Infierno, Aquí o Sabrina y sabe que lo que hay allí no es un pasatiempo sino una historia profunda contada a través de imágenes y textos.

 

¿Cómo ves a los jóvenes hoy en Colombia en su relación con la literatura?

 

Hablando de literatura y no de cómic, veo el paisaje literario nacional en buena forma. Muchas mujeres, jóvenes escritoras, que ganan premios y que son reconocidas internacionalmente, están dando la pelea por contar historias de otra forma. Ese es un gran punto para los lectores jóvenes. Yo mismo me uní a ese proceso con una obra juvenil que lleva una historia muy compleja. Mi novela Madre intenta contarles a los jóvenes, de otra forma, quiénes somos como país, cómo viven las mujeres de mi país. No sé si lo logré, pero lo intenté. Y siento que cada vez más, desde las universidades donde se dictan las carreras de escritura o creación literaria, van saliendo voces poderosas con mucho que decir, y eso, en un futuro muy próximo, lo van a recibir los jóvenes. Se está escribiendo desde la vida, desde las calles, desde la provincia, y no solo desde el escritorio. ¡Y en el lenguaje de cómic ocurre lo mismo! Veo un muy buen panorama para el futuro.

(*) extraído de la Revista Libros & letras Revista literaria de Colombia y América Latina

 

Se comienza a palpitar la 48va Feria Internacional del Libro de Buenos Aires: "Lisboa Ciudad invitada de honor"

 

Bajo la tutela letrada de  Saramago y Pessoa, Lisboa llega enmarcada en los acordes de sus fados, a la Feria del Libro de Buenos Aires La capital portuguesa presentó su programación como “ciudad invitada”

Se presentó oficialmente el programa de Lisboa Ciudad Invitada de Honor de la 48.° Feria Internacional del Libro de Buenos Aires - 

El acto se llevó a cabo hoy jueves 21 de marzo a las 11h en el Salón Dorado del Ministerio de Cultura de la Ciudad. La misma presentación se desarrolló en paralelo en Lisboa, con autoridades de la ciudad portuguesa. - Hablaron Alejandro Vaccaro, presidente de la Fundación El Libro; José Frederico Ludovice, embajador de Portugal en Argentina, y Gabriela Ricardes, ministra de Cultura de la Ciudad.

La Fundación El Libro y el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires comunicaron en el marco del Día Mundial de la Poesía, la presentación del programa de Lisboa Ciudad Invitada de Honor de la 48.° Feria Internacional del Libro de Buenos Aires, acontecimiento cultural que se llevará a cabo del 25 de abril al 13 de mayo en La Rural.

Alejandro Vaccaro, presidente de la Fundación El Libro; Gabriela Ricardes, ministra de Cultura de la Ciudad y José Frederico Ludovice, embajador de Portugal.

En primer lugar, se proyectó un video de presentación de los autores de la comitiva lisboeta. Luego, el escritor Alejandro Vaccaro, presidente de la Fundación El Libro, agradeció “el compromiso de Carlos Moedas, presidente de la Cámara Municipal de Lisboa, y de todo el excelente equipo profesional que hace posible el gran despliegue que tendrá Lisboa como Ciudad Invitada”, y destacó especialmente “la importancia de la enorme comitiva de escritores que formará parte de la programación cultural de nuestra Feria”. A continuación, don  José Frederico Ludovice, embajador de Portugal en Argentina, sostuvo: “Esta invitación que mucho nos honra constituye una oportunidad única para promover un baño de cultura entre las ciudades de Lisboa y Buenos Aires, y quizá entre Portugal y Argentina, durante las semanas de duración de la Feria del Libro para mostrar la esencia de lo que somos a través del libro”. “Los vínculos literarios entre Buenos Aires y Lisboa son enormes. Creo que es maravilloso que en esta edición 48 de la Feria del Libro se ponga en relieve que son dos ciudades hermanadas por sus librerías.

                                                     Alejandro Vaccaro realizando los anuncios de la 48va Feria Internacional del Libro de Buenos Aires

 A Buenos Aires y Lisboa las identifica esta calidad de acercamiento que tienen con respecto a sus lectores, a sus escritores y librerías, al acceso a su red de bibliotecas, a la posibilidad que dan ambas ciudades, llenas de puertas de entrada para que la gente se acerque a los libros”, expresó Gabriela Ricardes, ministra de Cultura de la Ciudad. 

El acto, además, contó con la presencia de los equipos de trabajo de la Fundación El Libro y del Ministerio de Cultura de la Ciudad. 

Novedad, un libro que nos habla de las inundaciones, la desaparición de un pueblo y los recuerdos del último habitante.

 

Navegando por el ancho mar de la red de redes (internet)...., mirando, buscando, como buena Hormiga curiosa, pose mis antenas en el muro del CIIE La Madrid y ahí un mundo de recuerdos de mi adolescencia vinieron a mí...., Lago Epecuén, sus calles, su iglesia, los jardines llenos de rosas de los hoteles, la panadería que con su aroma a pan de "campo" llenaba las mañanas de nuestros desayunos y por supuesto, las zambullidas en sus salobres aguas...., en esos veranos interminables, donde yo era dueño de mi tiempo y mis pensamientos. Y esto fue posible, gracias a las imagines del libro "El último habitante de Epecuén".... sus ilustraciones, su tapa, su diseño.

Gracias al CIIE de Guaminí, que fue la puerta para que esta Hormiga curiosa iniciara este viaje iniciático por el interior educativo e informativo de nuestra Provincia de Buenos Aires y sus recursos bibliotecológicos y educativos. Gracias a Gisele Caussanel por la donación de este tesoro que hizo despertar mis recuerdos juveniles....

Felicitaciones a la autora María Julia Poiré, a los ilustradores Maricel Schiebelbain - Gustavo García y diseñadora Josefina de Dominicis, por esta obra de arte que ansío tener y leer..... y que abrió la puerta para que mis recuerdas puedan venir a jugar....!!!

Graciela Cabal y su obra

 

Por Elisa BOLAND (*)

Este mes de febrero del 2024, se cumplen 20 años desde que Graciela Cabal iniciara su vuelo hacia la luz. Es por ello, que la Biblioteca Popular Madre Teresa de Virrey del Pino La Matanza ha decidido dedicar a la Cabal este año como su año: "AÑO GRACIELA CABAL"..., a través del Programa Cabalmente.

 En este espacio iremos realizando diversidad de actividades donde el foco, el centro será Graciela Cabal y su obra.

Hoy compartimos esta conferencia e investigación sobre la "Cabalita",  sus escritos y pensamientos en la pluma de una gran Maestra de la LIJ, Premio Nacional y Latinoamericano de LIJ La Hormiguita Viajera (2023): Profesora y Escritora ELISA BOLAND. El Hormiguero Lector  agradecido por este honor.

Ilustración  @virginiapiñon 

GRACIELA CABAL, SU OBRA es el título que nos convoca.

Si me permiten voy a usar el término “obra” en un sentido coloquial y amplio, ya que se aplica mejor a las características de Graciela Cabal. 

Para poder decir algo sobre ella voy a valerme de anécdotas personales y luego también voy a referirme a los rasgos autobiográficos de una parte de su producción literaria.

Graciela era una y era varias. Había muchas Gracielas y cada una de ellas iba tejiendo con las otras la obra con la vida.

Había una Cabal arriesgada y una tímida, otra pudorosa que se refugiaba en el humor para poder decir y ser lo que quería. A veces desopilante o desmesurada. Querible siempre. Comprometida con todas las causas justas. Daba charlas incansablemente,  a veces más allá de sus fuerzas. Capaz de leer capítulos enteros por teléfono del libro que estaba escribiendo.

Tenía la generosidad  de abrir su casa, compartir su familia y su mesa en alguna celebración de Pascuas o Navidad.

A veces quería oficiar de Celestina, pero omitía la realidad y pretendía unir seres incompatibles absolutamente, con el afán de que no estuvieran solos en la vida.

A su manera, era coqueta, con su pelo rubio lleno rulos, impecable y sus vestidos claros, de hilo, que lucía tan bien como los sombreros.

Lo que pueda decir de ella, no es una novedad, Graciela hacía de muchas cosas privadas algo para compartir en la ficción o en su personaje público.

Se movía con gracia e histrionismo en todos los oficios que emprendía y donde la convocaran, aun con cierta timidez. Fue sobre todo una escritora, y más adelante, narradora oral, en todos los espacios llegó a ser respetada y querida.

Fue una gran escritora pero también fue una maestra en épocas donde se necesitaba gente como Graciela que deja huella. Tenía un fuerte compromiso con el trabajo, muy estudiosa. Contagiaba entusiasmo en sus charlas, ojalá también haya contagiado esa dedicación al estudio, a la investigación, a profundizar los temas que tanto la apasionaban.

Jugaba a ser kitsch pero tenía un gran sentido estético.

En su literatura se colaba la oralidad o la oralidad se hacía escritura. Leerla es escuchar su voz.

Entre las anécdotas, elegí contar algunas porque muestran varias facetas que ella dejaba ver de sí. Elementos de la vida que luego transformaba en parte de las ficciones.  Por ejemplo cuando viajamos a la localidad de Castelli, al castillo La Raquel, de los Guerrero. Paseando por el parque descubrimos un ejemplar de ciprés funerario (después lo supimos) que motivó toda una investigación botánica y luego apareció en Las cenizas de papá.

Diría que su literatura era un acto autobiográfico.

Otro hecho que la tuvo por protagonista ocurrió una tarde de verano, cuando con un grupo de gente alquilábamos una casa en Arturo Seguí, cerca de La Plata. Allí organizamos una reunión con amigos de distintos ámbitos y la invitamos para que diera una charla sobre los pájaros de la zona. Por supuesto, terminó con una conferencia deliciosa sobre W.H.Hudson, muy documentada, casi un tratado de ornitología (Vidas de cuento).

Viajar con ella siempre fue divertido. Recuerdo cuando en el congreso del Ibby en Sevilla, recorriendo la ciudad, ella de pronto nos dijo: “vamos por esta calle que conozco que tiene unos lugares lindísimos”. Ella jamás había pasado antes por allí. La idea era perdernos para descubrir nuevos lugares.

De otra excursión, conservo una fotografía que nos tomamos en Ávila donde sugirió posar detrás de las rejas del convento donde había vivido Santa Teresa y poner “cara de monjas clausura”. Mirando la foto ahora se aprecia con qué seriedad compuso aquel papel.

                                                              ***

Con respecto a su escritura, me interesa observar aspectos que tienen que ver con el género autobiográfico.

Sabemos que  la biografía, propia o de otros, es siempre representación. Esto es, un volver a contar, un relato que nos contamos a nosotros mismos a través de rememoración, relato que oímos contar o que leemos, si son vidas ajenas.

Lo interesante no son tanto los sucesos en sí, como la manera de articularlos.

Sabemos que se trata de una sabia mezcla de memoria y ficción. En el caso particular de la escritura autobiográfica, se plantean ciertos dilemas a la escritura que en el caso de Graciela supo resolver muy bien. Salía airosa de esos desafíos, casi como si no le costara esfuerzo esa compleja trama que componía. Aunque sabíamos del enorme trabajo previo para entregar un texto que, al final, fluía con naturalidad y, además,  lograba páginas muy entretenidas y conmovedoras.

Allí, creo, es donde ella alcanzó su plenitud como escritora.

Entre sus libros, pienso en Secretos de familia y creo que puede ser leído por adultos como el relato de su vida y también admite que algún capítulo sea leído por los chicos como ficción, y logre divertirlos. 

Aparentemente, en su escritura no se advierte el conflicto o la vacilación entre la persona pública y el  yo privado.

En su obra hay una necesidad, empecinada diría, por indagar acerca de la naturaleza del yo. Trabajo complejo si los hay, ya que nuestros yoes no nos resultan tan transparentes, por algo esa necesidad de hablar de ellos a nosotros mismos. Nosotros construimos y reconstruimos continuamente un yo.

Intentamos representarnos a nosotros mismos mediante el relato, de un modo tan natural que nuestra identidad parece ser el producto de nuestros relatos.

Creo que ese fue uno de los grandes intentos de Graciela. Con la escritura se buscó a sí misma y logró, en parte, exorcizar el miedo, “la emoción más antigua”, tal el título de su libro. Allí decía: “La escritura me salva. Al poner la confusión interior en palabras, al nombrar lo innombrable, ahuyento los fantasmas.

Buscando las palabras –las verdaderas, las únicas posibles porque llegan de muy atrás, de muy adentro: las de la infancia- me busco. Armando las palabras me compongo, me recompongo. Me hago. Recojo mis pedazos y me invento.”

Hay algo de Graciela que se nos escapa aunque ella haya sido siempre tan cercana a todos y a cada uno, algo que tal vez ella misma desconocía y pretendió atrapar en esas páginas. 

Su propia imagen, la imagen que ella tenía de sí gobernó ese proyecto enorme de sus libros. Libros donde volcó su figura individual pero supo reflejar dimensiones colectivas, mostrar una época y un lugar contemporáneos a su vida.

También supo plasmar el interés por la vida de otros, como las biografías de Vidas de cuento donde retrata escritores (uno de ellos es W.H.Hudson) de distintas épocas y países y siempre de manera respetuosa, queriéndolos, como si los hubiera conocido. 

Lo interesante de las historias de vida propia o ajena es que no son solamente relatos de actos y obras realizadas. Son también la personalidad de quien los lleva a cabo, la emoción y el pensamiento, los pequeños detalles de la vida interior y exterior. Graciela combinó eficazmente la imaginación del biógrafo con el arte del novelista, para crear esos seres encarnados, lo más parecido a un ser humano. Como decía Virginia Woolf esa “extraña amalgama de sueño y realidad”. Y, como sucede con las autobiografías o las biografías, ninguna es completa, sólo se la puede terminar.

Me gustaría mucho que Graciela Cabal estuviera aquí, sin embargo, me parece que en las cosas buenas que pasan ella sigue teniendo algo que ver y nos guía con afecto y picardía. Me quedo con el gesto aquel que hizo en Sevilla, cuando me guiñó el ojo y dijo “vengan, es por acá”.

Elisa Boland

Bibliografía de consulta:

Bruner, Jerome. Realidad mental y mundos posibles. Los actos de la imaginación que dan sentido a la experiencia. Barcelona: Gedisa, 1998.

Molloy, Sylvia. Acto de presencia. La escritura autobiográfica en Hispanoamérica. México: El Colegio de México/Fondo de Cultura Económica, 2001.

Woolf, Virginia. Horas en una biblioteca. Barcelona: El Aleph, 2005.

Revista La Mancha.

Libros de Graciela Cabal citados:

Secretos de familia. Buenos Aires: Sudamericana, 1995. (Norma, 2011)

La emoción más antigua. Lecturas, escrituras, el encuentro con los libros. Buenos Aires: Sudamericana, 2001.

Vidas de cuento. Buenos Aires: Santillana, 2001.

Las cenizas de papá. Alfaguara. Madrid: Alfaguara, 2005. (Norma, 2009).

(*) Jornadas Internacionales de literatura infantil y Foro teórico de narración oral. “Te doy mi palabra” del 21 al 24 de julio 2011. Biblioteca Nacional Argentina, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Dirección General Claudio Ledesma

Viernes 22 de julio- Sala Jorge Luis Borges. Mesa 4- “Graciela Cabal, su obra.”

Participan María Azucena Villoldo, Claudio Ledesma, Nora Lía Sormani y Elisa Boland. Presenta Raúl Cuevas.

Secretos de familia de Graciela Cabal

Ilustración Virginia Piñón 

2004  AÑO GRACIELA CABAL  2024

 "CABALmente"

BIBLIOTECA POPULAR MADRE TERESA DE VIRREY DEL PINO LA MATANZA 

Programa Por Mas Lectura, Por Mas Lectores Maestro Luis Galard  

UN SECRETO EN VOZ DE LA ENORME GRACIELA CABAL

"SECRETOS de FAMILIA"

"No hay familia sin misterios ni ocultamientos, sin leyendas en general exageradas, sin parientes entrañables y disparatados, sin peleas legendarias, sin culpas que no se pueden expiar. El amor es lo que mantiene a raya ese laberíntico volcán de rencores, devociones y silencios. Y no siempre lo logra.

La familia que retrata Graciela Cabal en esta novela conmovedora y a menudo desopilante, es todo eso al menos al cuadrado. Para radicalizar la situación, quien narra ese mundo no es un adulto que sopesa y recuerda desde la madurez, sino una niña nada serena. Vive de asombro en asombro y  somatiza con gracia y desparpajo todo su entorno. Cada día vaticina dos o tres tragedias y otros tantos derrumbes emocionales, el suyo incluido.

Ambientada en la década del cuarenta, prodigiosa en el uso del lenguaje y en la reconstrucción del punto de vista infantil, Secretos de familia es una delicia injustamente olvidada de la literatura argentina. Es un formidable retrato de un grupo familiar peculiar (esos que hoy suelen llamarse disfuncionales) y es también un fresco de aquella sociedad porteña, con sus dramas políticos y sus opiniones polarizadas.

 

Bases 2024. Premio Nacional y Latinoamericano de LIJ La Hormiguita Viajera 15 años 👏👏👏👏🐜🐜🐜🐜🐜❤❤❤

 

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Atención Hormiguero Lector...!!! (Atención  Patagonia)

El Premio Nacional y Latinoamericano de LIJ La Hormiguita Viajera,  este año 2024, está cumpliendo 15 (quince) años de recorrer los senderos de la literatura infantil y juvenil.  Por eso, hemos decidido dedicarle un espacio a nuestra Patagonia..., nuestras Hormiguitas irán buscando, leyendo, mirando el mundo LIJ en nuestra región austral..., por eso los invitamos a nominar a los Hacedores de las letras para las infancias. Acá están las Bases 2024 👏👏👏👏👏🐜🐜🐜🐜🐜🐜❤❤❤❤❤

PREMIO NACIONAL LATINOAMERICANO HORMIGUITA VIAJERA (Argentina)

Cierre de postulación: 30:08:2024

Género: Infantil y Juvenil

Premio:  estatuilla representativa del personaje literario, y un plaqueta

Abierto a:  Argentina, Latinoamérica y el Caribe

Entidad convocante: Biblioteca Popular “Madre Teresa”

País de la entidad convocante: Argentina

Fecha de cierre:   30:08:2024.-

BASES

El Premio Nacional y Latinoamericano de Literatura Infantil y Juvenil “La Hormiguita Viajera” se puso en marcha a partir del año 2009, con el propósito de impulsar la literatura infantil y juvenil en toda la Argentina y los países de América Latina y el Caribe.

Sigue su camino estamos en la 15ta EDICIÓN, AÑO 2024.-

El objetivo de este premio es el reconocimiento a aquellos autores y aquellas personas que hayan desarrollado su carrera literaria en el ámbito del libro infantil y juvenil, además, de reconocer a Editoriales, Ilustradores, y difusores de la literatura infanto – juvenil.

El premio será convocado anualmente por la BIBLIOTECA POPULAR “MADRE TERESA” de Virrey del Pino, La Matanza, Pcia de Buenos Aires, Argentina. Este Premio se entregará todos los años, en el mes de Noviembre/Diciembre, como tributo de nuestra Biblioteca a la figura de una de las más prestigiosas escritoras argentinas GRACIELA CABAL, que naciera un 11 de Noviembre de 1939, además, de ser una amiga entrañable de nuestra Institución. Este año se cumplen 20 años de su fallecimiento. 

BASES ACTUALIZADAS 2024.

PRIMERA. Podrán ser candidatos al Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil “La Hormiguita Viajera” 2024, los escritores vivos que cuenten con una valiosa obra de creación para el público infantil y juvenil cuya importancia sea considerada de trascendencia para el ámbito argentino y de Latinoamérica y el Caribe. y esté escrita en cualquiera de las lenguas que se hablan en la comunidad Latinoamericana y caribeña. Como los destinatarios de los otros rubros: narradores; ilustradores; editoriales; teatro, etc.-

SEGUNDA. Las candidaturas podrán ser presentadas por cualquier institución cultural o educativa, asociación o grupo de personas relacionadas con la literatura infantil y juvenil, además, de aquellos que la Biblioteca Popular “Madre Teresa” decida presentar.

TERCERA. No se aceptarán candidaturas de los autores ganadores en ediciones anteriores para el mismo rubro.

CUARTA. Las candidaturas deberán presentarse enviando los siguientes datos: - Una carta de postulación que explique los méritos del autor. - El currículum vitae del candidato. - Los datos de la entidad que presenta la candidatura. - Los documentos justificativos que se consideren oportunos. - Tres títulos publicados, representativos de su obra. Esta documentación se deberá remitir en un envío por correo certificado y de ser posible con copia de todo lo solicitado. El envío debe realizarse especificando en el sobre “PREMIO NACIONAL Y LATINOAMERICANO DE LITERATURA INFANTIL Y JUVENIL: “LA HORMGUITA VIAJERA” BIBLIOTECA POPULAR MADRE TERESA, VILLANUEVA 2437– BARRIO ARECO- VIRREY DEL PINO – (1763) - LA MATANZA, PCIA DE BUENOS AIRES. ARGENTINA o por correo electrónico: bibliomadreteresabsas@gmail.com.

QUINTA. La documentación completa de las candidaturas remitidas, así como la identidad de los candidatos, excepto de los que resulten finalistas, se consideran confidenciales. Los documentos serán destruidos después del fallo.

SEXTA. La recepción de candidaturas se abre con la publicación de esta convocatoria y se cierra el 30 de AGOSTO de 2024.

SÉPTIMA. El jurado estará compuesto por destacados expertos en literatura infantil y juvenil seleccionados por la BIBLIOTECA POPULAR MADRE TERESA.

OCTAVA. El fallo del jurado es inapelable y se dará a conocer durante el mes de octubre de 2024. Los premios podrán ser declarados desiertos.

NOVENA. El Premio Nacional de Literatura Infantil y Juvenil: “La Hormiguita Viajera”, es una estatuilla representativa del personaje literario, y un plaqueta.

DÉCIMA. El Premio Nacional y Latinoamericano de Literatura Infantil y Juvenil “La Hormiguita Viajera”, se entregará en la sede de la Biblioteca Popular “Madre Teresa”, o donde la Comisión Directiva lo estipule.

UNDÉCIMA. Los premiados se deberán comprometer a participar en las actividades de promoción que se programen para divulgar el premio y en futuras convocatorias.

DUODÉCIMA. Cualquier situación no prevista en la presente convocatoria será resuelta por la Comisión Directiva de la Biblioteca Popular “Madre Teresa”, y su fallo es inapelable y definitivo.

(**)

COMISION DIRECTIVA

BIBLIOTECA POPULAR MADRE TERESA

bibliomadreteresabsas@gmail.com 

VIRREY DEL PINO - LA MATANZA

BUENOS AIRES - ARGENTINA.

(*) Ilustración Marcelo Sosa

(**) Ilustración Teresa Coll Sanmartín